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3 juin 2026 | Lawrence.Rollier |
Dans cet atelier, la chorégraphe Elisabeth Schilling invite les participant·es à découvrir l’univers de la pièce Florescence in Decay. À travers des mouvements guidés, les participant.e.s explorent des thèmes tels que la transformation, le changement et les processus cycliques présents dans la nature mais aussi dans nos propres corps. Par de simples exercices d’improvisation et une exploration collective, nous découvrons comment le matériau chorégraphique naît de la perception, de l’imagination et du changement.
Aucune connaissance préalable en danse n’est requise – seulement de la curiosité et le plaisir de découvrir le mouvement de manière ludique et ouverte.
Mélie arrive à l’hôpital des enfants pour un grain de beauté qui a mal évolué. Shahara y séjourne en raison d’une maladie génétique rare, la maladie des enfants de la lune. Dans l’attente d’une opération, sa combinaison étanche aux ultraviolets devient une tenue d’astronaute. Elle entraîne Mélie dans une odyssée où une ampoule se transforme en lune et la réserve de médicaments en rampe de lancement pour la fusée. Cette amitié lui permettra-t-elle d’atteindre son but ? Aude-Laurence Biver façonne un espace où tout peut basculer, sublimant l’imaginaire. Une pièce sur la solidarité, l’espoir et le pouvoir du rêve.
Spectacle Shahara inclus (représentation de 11h)
Un dimanche par mois, autour de la table, des artistes vous proposent de (ré)inventer ensemble le goûter sous un angle créatif !
Cette saison, le Sonndesdësch ouvre le rideau sur le spectacle vivant. Chaque rencontre révèle une nouvelle facette de la création artistique : l’imagination, la parole, la musique, la lumière, le mouvement ou la transformation. À travers des ateliers, échanges et expériences sensibles, nous partirons à la découverte des métiers de la scène et des histoires qui nous invitent à regarder le monde autrement.
Comme Shahara et Mélie qui transforment un simple placard en vaisseau spatial, nous explorerons le pouvoir de l’imagination et du jeu. À travers des exercices inspirés du théâtre, nous retrouverons cette capacité précieuse à inventer des mondes, à rêver malgré les obstacles et à laisser parler notre créativité. Une rencontre autour du métier de comédien·ne et de la force transformatrice de l’imaginaire.
Autour de l’univers du spectacle D’Prinzessin op der Ierbes, et du brunch qui l’accompagne, nous proposons un atelier de jeux et d’improvisations théâtrales à vos enfants. Cet atelier est conçu pour leur permettre de développer leur créativité et découvrir le théâtre.
Spectacle 11h ou 15h
Brunch 12h
Atelier 13h-14h30
Inscriptions par mail à l’adresse reservation.theatre@villeesch.staging.kudo.lu. Dans le mail, merci d’indiquer : – le nombre d’enfants participant·e·s – l’âge des enfants – si vous souhaitez réserver le brunch+atelier ou seulement l’atelier. Il est nécessaire d’avoir réservé le spectacle pour réserver le brunch et l’atelier.
Découvrez la pizzica et la tarentelle, deux expressions indissociables de la musique traditionnelle du Sud de l’Italie.
Sur le rythme accéléré du tambourin, Michele Fragapane et Sophie Guzzo vous invitent à libérer votre voix et à ressentir la ferveur des fêtes populaires des Pouilles et de Calabre.
Et si chanter ensemble était une façon de voyager ?
En collaboration avec Sequenda asbl.
Fidèles à leur art de la provocation et leur humour féroce, la compagnie Les Chiens de Navarre nous emmène aux urgences psychiatriques, l’un des rares endroits à recevoir quiconque à toute heure, sans exception. Ce service hospitalier à bout de souffle devient paradoxalement l’ultime refuge d’un monde où rien ne va plus. Dans la rue, les forces de l’ordre affrontent les gilets jaunes. Au sein de l’entreprise, le management devient inhumain. Même à l’Assemblée nationale, les représentant·es politiques finissent par se taper dessus. Dans une succession de scènes déjantées, aux personnages tous aussi délirants les uns que les autres, la troupe se lâche aux frontières de l’improvisation et du politiquement correct. Ça secoue, c’est drôle, bref : ça fait un bien fou !
Introduction au spectacle à 19h
Avant d’être joué, un spectacle naît souvent d’une page blanche. Nous partirons ce dimanche 22 novembre à la découverte du métier d’auteur·rice et de la manière dont les mots deviennent personnages, émotions et récits. Un moment pour explorer le pouvoir des histoires et ce qu’elles révèlent de nous-mêmes et du monde qui nous entoure.
Lorsqu’elle rentre du travail, Maman devient Dragonne. Maggie en a l’habitude : elle plonge sous l’eau, dans son imagination. Là, au moins, sous l’eau, les flammes ne la brûlent pas. Elles finissent même par s’éteindre… Dans Maman Dragonne, une mère colérique et une fille culpabilisée cherchent une issue. Qu’est-ce que la colère ? La culpabilité ? Et comment se rejoindre ? Une comédienne joue le rôle de Maggie, danse et peint une fresque sous les yeux du public. L’imaginaire triomphe et la relation se répare.
Introduction au spectacle pour les parents et mini-atelier de dessin pour les enfants le 04/12 à 18h
Autour de la pièce L’Ennemie du peuple, l’équipe artistique vous propose un atelier de théâtre pour découvrir l’univers de la pièce et sa création. La pièce de théâtre L’Ennemie du Peuple sonde notamment le rapport que nous entretenons avec la notion de « Vérité ». Pendant cet atelier, nous allons explorer ce que ce « grand » mot revêt à l’intérieur de nous : par un travail d’écoute/recherche dans un premier temps, par de petits exercices d’échauffement et par des situations de jeu afin de sentir concrètement l’énergie que demande le fait de porter une vérité sur scène.
L’atelier est ouvert à tout·es à partir de 16 ans, sans condition de niveau ou d’expérience.
Écoutons des mots venus d’ailleurs ! Cette année, les pays méditerranéens sont au cœur de l’évènement qui célèbre des auteur·rices contemporain·es originaires d’autres régions du monde. Découvrez leurs textes mis en voix par des comédien·nes et metteur·euses en scène luxembourgeois·es et français·es. Plus que de simples lectures, ils sont portés à la scène dans des formes légères, pour faire vibrer ces fragments de vies et les partager, artistes et public, autour d’un brunch.
Textes Carbone, de Pier Lorenzo Pisano, traduit de l’italien par Federica Martucci. Le Ruban, de Hala Moughanie (Liban). Shoura, mission d’identification de la vie, de Roee Joseph, traduit de l’hébreu par Laurence Sendrowicz.
Brunch à 10 € sur réservation
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